MILCZENIE POLSKICH OWIEC

Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza

przedstawia

FILM MACIEJA STUHRA

Produkcja: Polska 2017

Gatunek: film fabularny – krótkometrażowy

                                           Czas trwania: 35 min.

Film po raz pierwszy zostanie publicznie pokazany podczas 42. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni – weźmie udział w konkursie filmów krótkometrażowych. Projekcje konkursowe zostały zaplanowane: 20 września 2017 r. (o godzinie: 17:45) i 21 września 2017 r. (o godzinie: 10:00).
Spotkanie autorskie dotyczące filmu zostało zaplanowane na 21 września 2017 r. (w ramach drugiej z wymienionych projekcji). Film zostanie także zaprezentowany na Warszawskim Festiwalu Filmowym 18 października (14.00) w sekcji: Konkurs Filmów Krótkometrażowych.

KRÓTKO O FILMIE

„Milczenie polskich owiec” to debiut Macieja Stuhra w roli reżysera i scenarzysty! Po raz pierwszy w historii warszawskiej Akademii Teatralnej jej wykładowca zrealizował wraz ze swoimi studentami krótkometrażowy film fabularny. 

W przytulnej knajpie w jednym z polskich miast dochodzi do serii mniej lub bardziej przypadkowych spotkań młodych ludzi. Dzieli ich sporo, ale łączy jedno: wszyscy próbują znaleźć choć cienką nić porozumienia z drugim człowiekiem. Każde z nich robi to na swój sposób.

Mariano na przykład nie ma żadnych problemów z mówieniem wprost tego, co go boli, ale również co go kręci i podnieca. Kompletnie nie zważa na to, że słowa mogą ranić i być trudne do zniesienia dla Amelii, jego uwielbiającej komedie romantyczne dziewczyny. Zygmunt usilnie pragnie zwierzyć się ze swoich skrytych fantazji, ale tylko obcą osobę jest w stanie obdarzyć dostatecznym zaufaniem. W konfrontacji z byłym kochankiem jest zdecydowanie mniej wylewny. Malwina, która za wszelką cenę pragnie podbić filmowy świat otwiera się, ale dopiero przed kamerą. Tylko wtedy może być tak naprawdę sobą. Z kolei dziewczyna z telefonem potrafi być zarówno potulną, godzącą się na wszystko owieczką, aby za chwilę stać się nieprzebierającą w słowach ostrą laską.

Cichą obserwatorką tych wszystkich często bardzo zabawnych, czasem smutnych, ale i wzruszających spotkań jest kelnerka. Ona również ma swój sposób na radzenie sobie z otaczającą rzeczywistością…

TWÓRCY

MACIEJ STUHR – REŻYSER I SCENARZYSTA

Urodził się w 1975 roku. Ukończył psychologię na Uniwersytecie Jagiellońskim i studia aktorskie w krakowskiej PWST. Należy do zespołu jednego z najwybitniejszych reżyserów teatralnych – Krzysztofa Warliko

wskiego. W filmie zadebiutował jako nastolatek w „Dekalogu X” Krzysztofa Kieślowskiego. Szybko zasłynął talentem komediowym i kabaretowym, często wykorzystywanym w produkcjach filmowych („Fuks”, „Chłopaki nie płaczą”, „Testosteron”). Za rolę w filmie „33 sceny z życia” otrzymał nagrodę im. Zbyszka Cybulskiego. Rok 2012 przyniósł dwie wybitne kreacje aktora w „Obławie” Marcina Krzyształowicza i „Pokłosiu” Władysława Pasikowskiego. Osiągnął ogromną popularność, występując w filmach, które weszły do historii polskiej kinematografii jako rekordy box office’ów – „Listy do M.”, „Listy do M. 2”, „Planeta Singli”. Dowiódł, że jest aktorem wszechstronnym, realizującym się zarówno w filmie i teatrze najwyższej artystycznej rangi, jak i w produkcjach popularnych i rozrywkowych. Występuje również w najlepszych produkcjach serialowych ostatnich lat takich jak „Glina”, czy nagrodzona Orłem produkcja Canal+ „Belfer”. Stworzył niedościgniony styl prowadzenia gal. W 2006 roku u boku Sophie Marceau prowadził galę Europejskich Nagród Filmowych, w 2016 roku uczynił to ponownie, tym razem indywidualnie. Otrzymał tytuł Osobowości Telewizyjnej oraz Mistrza Mowy Polskiej i Honorowego Ambasadora Polszczyzny. Został odznaczony srebrnym medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis oraz Złotym Krzyżem Zasługi. Jest członkiem Polskiej Akademii Filmowej oraz Europejskiej Akademii Filmowej. Od 2014 roku wykłada w Akademii Teatralnej w Warszawie.

Wybrana filmografia:

2017 – „Belfer 2” (serial telewizyjny)
2016 – „Belfer” (serial telewizyjny)
2016 – „Planeta Singli”
2016 – „Czerwony kapitan”
2013 – „Drogówka”
2012 – „Pokłosie”
2011 – „Listy do M.”
2008 – „33 sceny z życia”
2000 – „Chłopaki nie płaczą”

MACIEJ PUCZYŃSKI – ZDJĘCIA 

Operator, absolwent London Film School (2007), Kulturoznawstwa Uniwersytetu Warszawskiego (2004) oraz Psychologii Zorientowanej na Proces Arnolda Mindella (2002). Laureat nagrody za najlepsze zdjęcia na Hollywood International Independent Documentary Awards 2015 i II nagrody za najlepszy film podczas EkoFilm Festival 2016 za współreżyserowany przez siebie film „Wybór”. Nominowany do nagród za najlepsze zdjęcia, m. in. do Los Angeles Independent Film Festival, Indie Film Festival 2016 w Szwajcarii oraz KTR 2016. Autor zdjęć do reklamy nagrodzonej Grand Prix w PYD 2015. Jego film „Fantazja na temat Morawskiego” znalazł się w oficjalnym wyborze Camerimage 2011.

FILIP KUNCEWICZ – MUZYKA 

Kompozytor młodego pokolenia będący autorem muzyki do filmów, seriali oraz licznych reklam telewizyjnych i radiowych. Multiinstrumentalista, właściciel studia nagrań Audiorepublica.

Wybrana filmografia:

2016 – „Szkoła uwodzenia Czesława M.”
2016 – „Singielka ” ( serial telewizyjny)
2015 – „Nie rób scen” ( serial telewizyjny)
2013 – „Taniec śmierci. Sceny z Powstania Warszawskiego”
2009 – „Wojna polsko-ruska”

AKTORZY

ELIZA RYCEMBEL – „BARMANKA” 

Urodziła się w 1992 roku w Warszawie. Jest studentką Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Aktorstwa uczyła się również w studium aktorskim LartStudio w Krakowie. Zagrała Tadzia w spektaklu „Moja pierwsza śmierć w Wenecji” (reż. Tomasz Cyz) w Teatrze Dramatycznym w Warszawie oraz Hesię w „Moralności Pani Dulskiej” (reż. P. Furman), która miała premierę w Polish Saturday School w Londynie. Główna rola w „Obietnicy” Anny Kazejak to jej debiut filmowy. Kolejna rola, tym razem drugoplanowa, to postać Klary w filmie „Carte Blanche” Jacka Lusińskiego. Można ją było również zobaczyć w „Niewinnych” w reż. Anne Fontaine i musicalu „#wszystko gra” Agnieszki Glińskiej. W 2014 roku otrzymała Nagrodę dla najlepszej aktorki za rolę w filmie „Obietnica” na Międzynarodowym Festiwalu Filmów dla Dzieci i Młodzieży w Wiedniu, a w 2016 roku została laureatką „Talentu Trójki” w kategorii FILM za „dojrzałość i prawdę w kreacjach aktorskich; za sprawdzenie się w bardzo wymagających rolach; za wyrazistą i ciekawą osobowość ekranową, za to wreszcie, że jest aktorskim odkryciem ostatnich lat”.

Niebawem będzie można ją zobaczyć w filmie „Nina” w reż. Olgi Chajdas i serialu „Belfer 2” produkcji Canal+.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)
2017 – „Belfer 2” (serial telewizyjny)
2016 – „Niewinne”
2015 – „Carte Blanche”
2014 – „Obietnica”

ZOFIA DOMALIK – „DZIEWCZYNA Z TELEFONEM”

Urodzona 10 października 1995 roku jest studentką III roku Akademii Teatralnej w Warszawie. Jej przygoda z aktorstwem zaczęła się, gdy miała zaledwie 12 lat, od występu w Teatrze Dramatycznym w Warszawie w spektaklu „Lulu na moście” w reżyserii Agnieszki Glińskiej. W 2014 roku Zofia zagrała w filmie „Paryżanka” w reżyserii Stefana Łazarskiego. Film znalazł się w konkursach filmów krótkometrażowych na Festiwalu Młodzi i Film oraz Festiwalu w Gdyni. W 2015 roku zagrała w filmie Marty Meszaros „Aurora Borealis”. Grała również w serialach „Pierwsza miłość”, „O mnie się nie martw” czy „Czas Honoru”. W 2016 roku zagrała w filmie „Koniec widzenia”, który został nominowany do Złotej Palmy oraz do Złotego Lajkonika.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)
2014 – „Miasto 44”
2011 – „Czas honoru” (serial telewizyjny)

HENRYK SIMON – „MARIANO ITALIANO”

Urodzony 27 czerwca 1994 roku w Świętochłowicach. Student III roku Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. W swoim aktorskim dorobku ma występy w następujących spektaklach: „Barbarzyńcy” (reż. Adam Sajnuk) w Teatrze Collegium Nobilium (rola Griszy); „Ceremonie zimowe” (reż. Adam Sajnuk) w Teatrze WARSawy (rola Popoczenka); „Princess Ivona” (reż. Omar Sangare) w Teatrze Syrena (rola Księcia/Cyryla); „Listy z Rosji” (reż. Wawrzyniec Kostrzewski) w Teatrze Telewizji (rola Kozaka).

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)

DOMINIKA KRZYSZCZYŃSKA – „MALWINA POTRZASK”

Studentka III roku Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej w Warszawie. Urodziła się w Katowicach 31 marca 1994 roku. Swoje pierwsze kroki na deskach teatru stawiała pod okiem aktorów Teatru Polskiego w Bielsku-Białej. W latach 2013-2014 studiowała w  Warszawskiej Szkole Filmowej na kierunku aktorstwo. Zadebiutowała w 2016 roku w spektaklu „Princess Ivona” w reż. Omara Sangare na deskach Teatru Syrena w Warszawie, gdzie zagrała tytułową rolę Ivony. Wystąpiła również w spektaklu „Trzy siostry” reż. Grzegorza Chrapkiewicza w Teatrze Collegium Nobilium, wcielając się w rolę Maszy. W marcu 2017 roku miała swój debiut w Teatrze Telewizji w spektaklu „Listy z Rosji” w reż. Wawrzyńca Kostrzewskiego. Natomiast w maju 2017 roku zagrała w krótkometrażowym filmie fabularnym „Maj” w reżyserii Borysa Lankosza, wcielając się w rolę Marysi, surowej katoliczki, która ma brata boksera. Od 2013 roku gra również w serialach (m.in. „Bodo”, „Druga szansa”, „Komisarz Alex”) i filmach studenckich.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)

DAWID ŚCIUPIDRO – „BARTEK PISZCZAŁKA”

Urodził się 12 maja 1994 roku w Proszowicach. Jest studentem III roku Akademii Teatralnej w Warszawie. Na swoim koncie ma role: Cypriana w spektaklu „Princess Ivona” w reż. Omara Sangare; Uchodźcy w spektaklu „Soplicowo-owocilpoS. Suplement” w reż. Piotra Cieplaka oraz Tuzenbacha w „Trzech siostrach” w reż. Grzegorza Chrapkiewicza w Teatrze Collegium Nobilium.

HANNA SKARGA – „LUCYNA GWIAŹDZIŃSKA”

Urodzona 29 czerwca 1994 roku w Warszawie studentka III roku Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej. Wystąpiła w Teatrze Telewizji w spektaklu „Listy z Rosji” w reż. Wawrzyńca Kostrzewskiego oraz spektaklu „Princess Ivona” w reż. Omara Sangare na deskach Teatru Syrena w Warszawie. Na swoim koncie ma również „Soplicowo-owocilpoS. Suplement”, spektakl w reż. Piotra Cieplaka wystawiany w Teatrze Narodowym w Warszawie.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)

AGATA RÓŻYCKA – „AMELIA”

Urodzona w 1993 roku w Warszawie. Aktualnie studentka III roku Akademii Teatralnej w Warszawie. W latach 2012-2014 studiowała w Warszawskiej Szkole Filmowej na kierunku aktorstwo. W 2016 roku grała w spektaklu „Córki Leara” w reż. Darii Kopiec, wyróżnionym II miejscem na Festiwalu Szekspirowskim w nurcie „Szekspir OFF” w Gdańsku oraz nagrodą publiczności na festiwalu ArtOkraina (ArtSkirts) w Petersburgu. Zagrała w spektaklach telewizyjnych: „Listy z Rosji” w reż. Wawrzyńca Kostrzewskiego, „Wariat” (reż. Kuba Cuman). Wraz ze studentami Akademii Teatralnej stworzyła grupę teatralną POTEM-O-TEM, z którą zrealizowała spektakle: „Pierwsza Lepsza” i „Hasztag Na Dorosłego”.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)
2016 – „Wariat” (spektakl telewizyjny)
2016 – „Karski” (spektakl telewizyjny)

MARCIN BUBÓŁKA – „ARKADIUSZ”

Urodzony 1 kwietnia 1994 roku w Polanicy-Zdroju. Od 2014 roku student Akademii Teatralnej w Warszawie. Wcześniej studiował prawo na Uniwersytecie Wrocławskim; w latach 2013/14 był aktorem wrocławskiego Teatru Na Wagę. W teatrze Syrena wcielił się w postać Szambelana w spektaklu „Princess Ivona”; w teatrze Ochoty brał udział w „Teatralnym domu strachów”, a od 27 czerwca 2017 roku można go zobaczyć w Och-teatrze w spektaklu „Dobry wojak Szwejk idzie na wojnę”.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)

KAMIL SUSZCZYK – „ZYGMUNT”

Urodzony 1 lipca 1995 roku w Częstochowie. Studiuje aktorstwo na III roku Akademii Teatralnej w Warszawie. Debiutował w niskobudżetowym filmie „Obłęd” w reż. Roberta Olbrychowskiego, nagrodzonym na Międzynardowym Festiwalu Filmowym w Singapurze w kategorii Najlepszy Film Eksperymentalny. Na deskach sceny teatralnej wystąpił w Teatrze Syrena w spektaklu „Princess Ivona” w reż. Omara Sangare oraz w Teatrze Narodowym w przedstawieniu „Soplicowo-owocilpoS. Suplement” w reż. Piotra Cieplaka, a także w Teatrze Telewizji w spektaklu „Listy z Rosji” w reż. Wawrzyńca Kostrzewskiego.

Wybrana filmografia:

2017 – „Listy z Rosji” (spektakl telewizyjny)
2016 – „Obłęd”

PRODUKCJA

Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, odwołując się do
obywatelskich idei Collegium Nobilium i tradycji Szkoły Dramatycznej
Wojciecha Bogusławskiego, założonej w 1811 roku oraz kontynuując dorobek utworzonego w 1932 roku Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej, twórczo uczestniczy w rozwoju sztuki, nauki i kultury narodowej. Działając zgodnie z zasadami wolności nauczania, twórczości artystycznej i naukowej oraz poszanowania kulturowego dziedzictwa, Akademia kształci i wychowuje studentów w duchu prawdy, humanizmu, patriotyzmu i tolerancji, przygotowując  ich do odpowiedzialnego współuczestnictwa w życiu kulturalnym Rzeczypospolitej Polskiej.

Wydział Aktorski
Wydział Aktorski kształci przyszłych aktorów. W toku studiów zapewnia
studentom wszechstronne kwalifikacje obejmujące wyspecjalizowane
umiejętności zawodowe zarówno w rzemieślniczym, jak i twórczym aspekcie oraz daje takie podstawy ogólnej wiedzy humanistycznej i etosu zawodowego, by w przyszłości mogli stać się elitą aktorską, przygotowaną do podjęcia współodpowiedzialności za kształt i rozwój polskiego teatru.

****************************

PUBLIC RELATIONS:

Kontakt: Justyna Teleńczuk – justyna.telenczuk@onet.pl